maya設(shè)計(jì)動(dòng)畫很方便，設(shè)計(jì)師在這個(gè)虛擬的三維世界中按照要表現(xiàn)的對(duì)象的形狀尺寸建立模型以及場(chǎng)景，再根據(jù)要求設(shè)定模型的運(yùn)動(dòng)軌跡、虛擬攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)和其它動(dòng)畫參數(shù)，最后按要求為模型賦上特定的材質(zhì)，并打上燈光。這一些列的流程有沒有原理存在呢？下面我們就來詳細(xì)的分析一下。

AutoDesk maya 2015 64位中文版(附序列號(hào)和密鑰)

• 類型：3D制作類
• 大?。?/span>1.52GB
• 語言：簡(jiǎn)體中文
• 時(shí)間：2016-01-21

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MAYA影動(dòng)畫制作第一大原理：節(jié)奏

有些人會(huì)覺得把timing（節(jié)奏）放在法則列表里似乎很愚蠢，因?yàn)檫@個(gè)對(duì)動(dòng)畫制作來說實(shí)在是太基本了。顯而易見，“節(jié)奏”是動(dòng)畫的基本要素。物體運(yùn)動(dòng)的速度說明了物體物理本質(zhì)，和運(yùn)動(dòng)的成因。僅僅是“眨眼”的動(dòng)作就可或快或慢。如果眨的快，角色看上去就處在“警覺或者醒著”的狀態(tài)，如果眨得慢，角色就會(huì)顯得比較慵懶，疲憊，昏昏欲睡。

對(duì)于好的動(dòng)畫來講，好的“節(jié)奏”感非常重要，非?；?。動(dòng)作的卡通風(fēng)格一般要求物體從一個(gè)pose(姿勢(shì))到另外一個(gè)pose的變換很靈活簡(jiǎn)潔。寫實(shí)風(fēng)格的則要求在pose之間細(xì)節(jié)上要有變化。但是無論哪種風(fēng)格，都要注意每一個(gè)動(dòng)作的timing節(jié)奏問題。

MAYA影動(dòng)畫制作第二大原理：漸進(jìn)和漸出

漸進(jìn)和漸出的規(guī)律通常是運(yùn)用在物體pose的加速或減速變化過程中。一個(gè)當(dāng)物體接近某個(gè)POSE時(shí)，通常是減速變化的（稱之為漸進(jìn)或慢進(jìn)）；相反地當(dāng)它從一個(gè)POSE開始向另外一個(gè)POSE變化時(shí)，應(yīng)該是加速的（稱之為漸出或慢出）。

對(duì)于角色動(dòng)畫，你總是要在運(yùn)動(dòng)中加入漸進(jìn)或漸出的處理。即便角色只是旋轉(zhuǎn)了一下頭部，你也可能需要在動(dòng)作的起始和結(jié)束的地方加一些幀使之更平滑些。

MAYA影動(dòng)畫制作第三大原理：運(yùn)動(dòng)弧線

在現(xiàn)實(shí)生活中，幾乎所有的運(yùn)動(dòng)都是有弧線的。當(dāng)做動(dòng)畫的時(shí)候你應(yīng)該讓動(dòng)作沿著曲線運(yùn)動(dòng)而不是線性的直線。很少有角色或者角色身上某個(gè)部位的運(yùn)動(dòng)是直來直去的。甚至當(dāng)你整個(gè)身體在行走過程中也不是呈一條直線運(yùn)動(dòng)的。當(dāng)手或者胳膊伸出去觸摸物體時(shí)，都是按照曲線來運(yùn)動(dòng)的。

MAYA影視動(dòng)畫制作第四大原理：動(dòng)作預(yù)備

角色的動(dòng)作一般分為三個(gè)階段：

運(yùn)動(dòng)的準(zhǔn)備階段，動(dòng)作實(shí)施階段，作跟隨階段。

第一個(gè)階段就是所說的動(dòng)作預(yù)備。

動(dòng)作預(yù)備一般用來引導(dǎo)觀眾的視線趨向即將發(fā)生的動(dòng)作。所以常見的一個(gè)長(zhǎng)時(shí)間的預(yù)備動(dòng)作意味著下面的動(dòng)作速度會(huì)非常快。如果你注意觀察卡通片，你可能會(huì)遇到類似的情況，角色先是預(yù)備奔跑的樣子，然后一溜煙地急速消失。角色在奔跑前，通常會(huì)先抬起一條腿，彎曲他的胳膊即使他馬上就開跑了。這就是常見的動(dòng)作預(yù)備。

有些情況動(dòng)作預(yù)備是根據(jù)物理運(yùn)動(dòng)規(guī)律需要這樣做。比如說在你投擲一個(gè)球之前必然要先向后彎曲你的手臂獲得足夠的勢(shì)能。這個(gè)向后的動(dòng)作就是預(yù)備動(dòng)作，投擲就是動(dòng)作本身。

MAYA影視動(dòng)畫制作第五大原理： 夸張

動(dòng)作上的夸張?zhí)幚硪话阌脕韽?qiáng)調(diào)動(dòng)作的突然性。這個(gè)原則應(yīng)該根據(jù)實(shí)際需要適當(dāng)?shù)倪\(yùn)用，不能隨便使用，否則會(huì)適得其反。制作者應(yīng)該首先清楚動(dòng)作的目的性，劇情需要是什么，以及決定哪個(gè)階段需要?jiǎng)幼魃系目鋸執(zhí)幚?。適當(dāng)?shù)目鋸垥?huì)讓動(dòng)畫看起來更可信更有趣。

角色的動(dòng)作過程是可以夸張的，譬如可以讓胳膊擺動(dòng)過程中抖動(dòng)的很厲害。某一個(gè)POSE也可以夸張，比如讓角色比正常情況下傾斜很多。在制作對(duì)話過程中，動(dòng)畫師要仔細(xì)辨認(rèn)出音軌里重音強(qiáng)調(diào)的地方，然后據(jù)此配合一些夸張的動(dòng)作或者運(yùn)動(dòng)來強(qiáng)調(diào)這些部分。

做好“夸張”的處理關(guān)鍵要讓被夸張的部分發(fā)揮到極致，賦予它們活力，但要適度，否則會(huì)讓人覺得很假。

MAYA影視動(dòng)畫制作第六大原理：擠壓和拉伸

擠壓和拉伸是用來表現(xiàn)物體的彈性的。比如一個(gè)橡皮球彈跳后落到地面時(shí)身體會(huì)被壓扁。這就時(shí)擠壓的體現(xiàn)。當(dāng)小球彈跳起來后它要在它彈跳的方向上拉伸變形。在沒有條件做motion blur 運(yùn)動(dòng)模糊處理的情況下，有時(shí)動(dòng)作可能會(huì)看上去比較糟糕，可以用擠壓和拉伸變形來補(bǔ)償。即便做了motion blur ，我們同樣需要做擠壓拉伸。

AYA影視動(dòng)畫制作第七大原理：次要?jiǎng)幼?/strong>