本教程是向大家介紹利用3DMAX制作在一個暴雨天氣沖浪在大海中航行的帆船，制作效果非常真實，教程介紹了無機建模、貼圖和渲染的能力和技巧，教程很實用，推薦給大家，希望對大家有所幫助！

Hello，我的名字叫Moises Gomes，在這篇教程中我會與你們一同回顧創(chuàng)作這張圖片的過程。

這張圖是作為我的一個個人項目制作的。我想要挑戰(zhàn)自己，利用這個機會提高自己無機建模、貼圖和渲染的能力和技巧。

在開始講解之前我要感謝藝術(shù)家David Carvalho，在制作這個作品的概念階段他一直與我一起，我還要感謝我的朋友，也是藝術(shù)家stevão Teuber，他參與了這個作品的照片組裝和整合。

作者：Moises Gomes      使用軟件：3ds Max，Photoshop，V-Ray，Misc

我會從到到位仔細講解制作過程。

概念

創(chuàng)作這只艦船的概念是在一個暴雨天氣沖浪的時候想到的。畫了一些草圖后我決定開始制作這個項目(圖01-02)。

圖01

圖02

建模

下一個挑戰(zhàn)是建模。模型做起來很復雜，因為盡管不是一個有機的物體，但是這只船看起來仍然很機械化。下面這些圖片顯示了建模過程(圖03-04)。我先將注意力放在船的主要造型上，然后是船身的總體結(jié)構(gòu)。

圖03

圖04

這是個非常重要的過程，因為有必要確保所有的比例都是正確的(圖05-06)。

圖05

圖06

做好了主要的造型和結(jié)構(gòu)之后，我開始做建模的細節(jié)，開始添加所有的特點(圖07-08)。

圖07

圖08

在這里建模就幾乎完成了。在這個過程中，我在結(jié)構(gòu)和整體的設(shè)計上做了一些改變，使船的前部看起來像一只怪獸(圖09)。

圖09

下面這些圖中可以看到我做了一些變動(圖10)。

圖10

圖11是最后的建模效果(圖11)。

圖11

貼圖

船的貼圖是這個制作中最花費時間的過程，這是因為里面包括了很多材質(zhì)。

這只船需要看起來像是使用很久了的效果，整體像是非常的破爛，以顯示出這只船到達過很多不同的地方，經(jīng)歷過不同的風險?？紤]到這一點，場景中就不能有任何新的或者干凈的東西。為了獲得這個效果我使用了Photoshop軟件。

我用了V-Ray做為渲染器，因為我發(fā)現(xiàn)這個軟件不需要做太多的復雜配置就能得到真實的效果。下面的圖顯示了制作紋理的區(qū)域和部分紋理(圖12-14)。

圖12

圖13

圖14

船體到這里就基本完成了，但是還有很多東西要做。到現(xiàn)在我已經(jīng)占用了6GB的紋理貼圖(圖15-16)。

圖15

圖16

我設(shè)定了描影器的參數(shù)，獲得船艙入口的最佳效果。

所有的紋理我用到了漫反射、凹凸、位移和反射貼圖(圖17)。

圖17

圖18是做好紋理之后的模型圖(圖18)。

圖18

渲染

船的渲染是個很簡單的步驟。我發(fā)現(xiàn)V-Ray可以提供最好的渲染效果，并且參數(shù)和設(shè)定最少。

最后把這張圖輸入到Photoshop中做合成。

渲染時我的主要目的是確保沒有太硬的陰影，這樣在Photoshop中就能進行調(diào)節(jié)，與照片相匹配。

我用V-Ray做最后的渲染，還用到了V-Ray物理相機(圖19-23)。

圖19

圖20

圖21

圖22

圖23

圖24是用前面提到的圖片做為材質(zhì)設(shè)定制作的效果(圖24)。

圖24

我還把圖片渲染了一些更深的顏色，沒有閃光點使圖片色調(diào)保持統(tǒng)一。這樣使后面的顏色調(diào)節(jié)和照明調(diào)節(jié)變得更加容易。

合成

確定并測試好材質(zhì)和照明后獲得的效果看起來不錯，下一步是渲染分開的元素，開始組合最終的3D圖。我渲染了Z-depth、漫反射、環(huán)境閉塞和Alpha Wire貼圖(圖25)。

圖25

圖26是做了第一次扭曲之后的效果(圖26)。

圖26

毫無疑問，在制作過程中最困難的部分是計劃。這在每一種藝術(shù)形式中都是存在的，包括傳統(tǒng)藝術(shù)。

把圖片輸入到Photoshop中，添加一些strokes開始 慢慢形成最終的效果圖(圖27)。

圖27

然后我用Dodge工具調(diào)節(jié)了亮點(圖28)。

圖28

為了創(chuàng)建最終的效果圖，我開始制作最終版本。把分開的元素建立在各自的圖層中是很重要的。這是為了防止圖層與船、海、天空和浪花混合。

太多的圖層會使東西變得難以組織(圖29)。

圖29

場景中焦點物體的大小很重要。這里有一條你們可以遵循的小規(guī)則：焦點物體應(yīng)該占據(jù)畫布空間的70%(圖30)。

圖30

在這里你們可以做一些改變，比如相機轉(zhuǎn)換的效果。這是通過將Warp工具設(shè)定為轉(zhuǎn)換模式并在圖片中添加移動實現(xiàn)的。這只船的造型表明應(yīng)該向前移動(圖31)。

圖31

元素的選擇

當你選擇好圖片的最終造型后，你可以找一些能夠合成在圖中的照片。那些清晰度較高的圖會比較好，但是如果只在圖中顯示很小的一部分，那就沒有必要把這些圖進行擴大處理。

元素的擺放

在添加元素圖片之前要確保圖的高度足夠高。

背景顏色很重要，因為它顯示了整個圖片的基本色調(diào)(圖32)。

圖32

從圖的底部開始添加照片，用Warp工具進行調(diào)節(jié)(圖33-34)。

圖33

圖34

我給圖片添加了高清晰度，用Lasso工具加入了亮點。用strokes筆刷添加反射效果(圖35)。把顏色亮點調(diào)節(jié)成黃色。這是為了產(chǎn)生一種光線從海面反射上來的效果(圖36-37)。

圖35

圖36

圖37

我把feather tie設(shè)定在40%和60%，在船的反面和圓圈創(chuàng)建一種反射效果(圖38)。

圖38

我挑選出了陰影較強的區(qū)域，把顏色調(diào)節(jié)到中間值，然后刪除藍色調(diào)(圖39-40)。

圖39

圖40

為了制作浪花我從收集到的浪花圖片中選了幾張，用Clone Stamp工具與背景進行合成。

繼續(xù)使用Lasso工具添加圓圈，調(diào)節(jié)每一個區(qū)域(圖41)。

圖41

要特別注意的是區(qū)域之間的對比度。即使在計劃階段也能夠很容易看出需要加強對比度的區(qū)域。

我確定在船的前部和天空的背景之間需要很強的對比度，船帆的區(qū)域也是這樣(圖42)。

圖42

最后的調(diào)節(jié)

我用色調(diào)/飽和度調(diào)節(jié)了顏色之間的平衡，在這個作品中根據(jù)自己的喜好減少了飽和度。

下面是最終效果圖(圖43)。

圖43

希望這個教程對你們有用，歡迎點評!

最新評論